Presentación del libro Take ’Em Down. Scattered Monuments and Queer Forgetting y conversación
En Take ’Em Down, Simon(e) van Saarloos se inspira en las vidas históricamente invisibilizadas de personas LGBT y queer. Demuestra el poder del olvido y se pregunta si es posible vivir sin pasado. Al mismo tiempo, Van Saarloos critica la forma en que la “memoria blanca” (incluyendo su propia memoria) trata algunas historias como evidentes por sí mismas, mientras borra otras historias. Asimismo, cuestiona las arquitecturas normativas de la conmemoración. Finalmente, Take ’Em Down no trata sobre la reconciliación a través de la culpa, sino sobre vivir vidas desordenadas con dolor y pena.
Simon(e) van Saarloos (1990). Ha publicado cuatro libros en neerlandés, entre ellos Playing Monogamy y Take ’Em Down. Scattered Monuments and Queer Forgetting, publicados también en inglés.
Trabaja como artista y ha colaborado en numerosos proyectos. Recientemente ha presentado Cruising Gezi Park (2020) en el Museo de Ámsterdam, la exposición en línea y el proyecto solidario queer Through the Window Project (2020, con el apoyo del Prince Claus Fund), the spread of a mo(nu)ment (2020, TAAK-Fundación Mondriaan) y Apologies For Breaking In (2021, San Francisco Transgender Film Festival). Ha presentado sus performances en el Hafen de Fráncfort, el Savvy de Berlín, el Sonsbeek de Arnhem, la ONU, la TU Delft o el GlitchRealm, entre otros.
Actualmente conduce el podcast *The Asterisk Conversations y comisaría ABUNDANCE (“We must bring about the end of the world as we know it”, Denise Ferreira da Silva) en el Het HEM de Ámsterdam, y acaba de mudarse a EE. UU. para empezar un doctorado en retórica en la UC Berkeley.
Agustín Ortiz Herrera (1970). Su práctica artística se desarrolla en el ámbito del audiovisual, la performance y la instalación, que le permiten activar las posibilidades queer en un contexto patriarcal-colonista dominado por la persuasión audiovisual y la representación normativa de la memoria. Su trabajo explora las posibilidades semánticas del audiovisual narrativo en combinación con la experimentación instalativa. En sus últimos proyectos desarrolla un espíritu crítico dedicado a deconstruir nociones sobre figuras patriarcales históricas.
Estudió bellas artes en la Universidad de Barcelona (1998), cine en The New School University (Nueva York, 2003) y cursó un máster de bellas artes en el Konstfack College of Arts (Estocolmo, 2016). Sus proyectos y exposiciones recientes se han visto en el centro Arts Santa Mònica (La tradición que nos atraviesa. Gnosis iluminada, 2022), La Escocesa-CREAF (Future Forest Diorama, 2022), el CCCB (Ciencia Fricción, El círculo simbionte, 2021), así como en The Green Parrot, el Centre d’Art Maristany, el Barcelona Loop Festival y La Capella (Nombrar. Poseer. Crítica de la práctica taxonómica, 2020). En 2021 la Colección MACBA adquirió su obra Fungi Fantasy and their friends Crazy Bacteria.