Linnean society

Nombrar, poseer. Crítica de la práctica taxonómica

Agustín Ortiz Herrera

Agustín Ortiz Herrera centra su investigación en la práctica taxonómica del sistema de clasificación de las especies naturales desarrollada en el contexto de la ilustración europea por Carl Linnaeus (Suecia, 1707-78). El artista se focaliza en diferentes ejercicios de documentación sobre taxonomía en centros de estudio especializados en Linnaeus, como los de Uppsala y Londres, donde hay más de 55.000 ejemplares de plantas, animales y minerales enviados por sus discípulos desde los confines del mundo. Ortiz propone así expandir la investigación en Cataluña con la intención de crear sinergias y enlazar con autoras que han desarrollado discursos entorno del posthumanismo, la teoría queer / feminista y el movimiento decolonial, como Lynn Margulis, Donna Haraway, Ariella Azoulay y Rossi Braidotti. La estructura de su propuesta se desarrolla en diversos ámbitos como el cuestionamiento de los objetivos de la clasificación sistemática del conocimiento, la reflexión sobre el impacto de los métodos científicos occidentales en la textura social y su grado de imposición y dominación cultural, la indagación sobre la relación íntima entre la taxonomía y la expansión colonialista de las civilizaciones occidentales, el rastreo sobre el devenir del conocimiento local desplazado y, finalmente, la búsqueda de una visión queer/feminista sobre esta materia.

 

Para el contexto de INDEX Agustín presenta una de las líneas de investigación que están en proceso. Se trata de un trabajo artístico que se centra en la construcción de una ficción especulativa basada con el concepto de un Gabinete de Curiosidades futuro. Inspirado en el inicio de las ciencias naturales (renacimiento) en el que el mundo mágico se resiste a desaparecer, el artista nos traslada a un tiempo paralelo o futuro (pero si intencionadamente ambiguo) en el que la humanidad, ya olvidada, es analizada y recreada por unos seres ávidos de conocimiento. Esta entidad intenta ampliar, experimentar y reconstruir la fragmentada memoria que conserva sobre la cultura humana y su entorno. Los límites entre lo artificial y lo natural están difuminados. Cuando estudian el antropoceno, las disciplinas como la biología, la antropología y la arqueología se entrecruzan e incluso se yuxtaponen.

Imágenes

Cloe Masotta, Haurem de trobar un lloc on trobar-nos

Tendremos que encontrar un lugar donde encontrarnos

Cloe Masotta

En 1974, el artista e intelectual argentino Oscar Masotta (1930-1979) se exilia a Europa. Instalado primero en Londres y después en Barcelona, organiza grupos de estudio del psicoanálisis lacaniano, como había hecho en Buenos Aires. En Barcelona, Masotta imparte los primeros seminarios en el estudio del artista Josep Guinovart. En estos seminarios participan artistas como Pepe Espaliú, o intelectuales como Alberto Cardín, por citar solo algunos ejemplos, que hacen patente la importancia de su figura en el panorama cultural de la Barcelona postfranquista. Este proyecto se enmarca en una aventura personal y profesional de Cloe Masotta. En agosto de 2016 viajó a Argentina con el cineasta Andrés Duque para realizar una serie de entrevistas con motivo de la exposición comisariada por Ana Longoni Oscar Masotta, la teoría como acción. Tras diecisiete años sin pisar Buenos Aries, Cloe Masotta fue a la casa donde su padre pasó su infancia. Allí encontró un cajón lleno de cartas escritas por su padre dirigidas a su madre (su abuela), ya desde el exilio. La publicación Tendremos que encontrar un lugar donde encontrarnos pretende recorrer la trayectoria intelectual de Oscar Masotta, así como su vida en Europa, a través de estas cartas y de las huellas que ha dejado en los libros que leía mientras las escribía.

Consol Llupià

La Ballena de El Prat a El Prat / Retorno

Consol Llupià

El proyecto se origina en el momento en que Consol Llupià conoce la historia de un cetáceo de 19 metros que aparece varado y muerto en la playa de El Prat de Llobregat, cerca del aeropuerto de Barcelona, el 12 de mayo de 1983. Este hecho histórico-social permanece en el imaginario colectivo pratense y barcelonés, y el esqueleto termina siendo expuesto en el Zoo de Barcelona hasta la primavera de 2018. Llupià ha ido trabajando sobre el caso con el objetivo de devolver el esqueleto de la ballena al mar Mediterráneo coincidiendo con el 37.º aniversario de su hallazgo (y el de la artista) el próximo mes de mayo de 2020. Mediante un acto público que evidencie las múltiples relaciones que se han establecido en la ejecución de este proyecto de largo recorrido, Llupià propone tejer diálogo entre diversas instituciones, entidades y comunidades de ámbitos medioambientales, científicos, energéticos, jurídicos, sociales, deportivos, humanísticos y artísticos, reactivando una nueva fórmula de relación con la naturaleza y una nueva cosmovisión para su conservación.

https://consolllupia.tumblr.com/

 

PROGRAMAS DE RADIO

Consol Llupià explica, por capítulos, el largo proceso de la Ballena de El Prat de Llobregat hasta el presente. Cada inicio de mes, antes de colgar el material en línea, la artista llevará físicamente el nuevo programa a Espai Índex. Si estás por aquí, tal vez te la encuentres.

 

# 1 programa:

Hace cosa de dos años, llegó a mi vida la noticia de un varamiento de una ballena de 19 metros en la playa de El Prat. El año que yo nací. Busca en Google "Ballena 1983". Las Rorcual Común migran por nuestro litoral de marzo a junio. Era la dueña del esqueleto que había instalado en la entrada del Zoo de Bcn. Este tipo de Ballena no las puedes sentir cuando hablan porque VIBRAN. Le preguntamos con nuestras vibraciones si quería volver a casa.

#1 programa. Clic aquí

 

# 2 programa:

La Ballena de El Prat a El Prat fue invitada a formar parte de la Conferencia Mundial sobre Mamíferos Marinos, celebrada el 7-9 de diciembre de 2019 en Barcelona con el título: "El arte como herramienta de comunicación, La Ballena de El Prat a El Prat. Arte, ciencia y otros idiomas para revisar como es la conservación ". Gracias a Luigi Bundone Archipelagos - ambiente y Sviluppo, Italia y Volker Smit de www.m-e-e-r.org

Esta es mi contribución a la conferencia

#2 programa. Clic aquí

 

# 3 programa

Para poder conocer el espacio natural donde La Ballena de El Prat llegó, hice una investigación de campo con mi cuerpo.

Recorrí el perímetro a pie a diferentes horas del día y la noche, aprendí a manejar el Patín Catalán en el Club Marítimo Prat, y allí mismo, frente al Chiringuito El Calamar se encuentra una Fundación y de mayo a agosto 2018 estuve allí de voluntaria.

Durante este tiempo descubrí: qué relación tengo yo como animal humana con el mar y qué relación y vínculos tengo con otros animales no humanos que cohabitamos el espacio.

He dejado de comer carne, estoy en proceso de Residuo 0 y he retirado todo mi vestuario de piel de mi armario y zapatero.

#3 programa. Clic aquí

Daniel Moreno

Myspace Dragon Hoard (Lost WorldWW Music)

Daniel Moreno Roldán

En marzo de 2019 se anunciaba que toda la música almacenada en la red social Myspace desde antes de 2015 había sido eliminada de forma permanente por culpa de una supuesta negligencia profesional. Unos 50 millones de canciones, producidas por alrededor de 14 millones de artistas, habían desaparecido para siempre. The Internet Archive –una librería dedicada a preservar archivos digitales– consiguió recuperar 450.000 de las canciones perdidas y las compiló en un gran archivo con el nombre de Myspace Dragon Hoard.

Myspace Dragon Hoard (Lost WorldWW Music) es un álbum de género world music (músicas del mundo) cuyos temas están compuestos por samples (fragmentos) de canciones de Myspace recuperadas. El álbum se lanzará en formato digital, con la intención de alojarlo en el primer servidor web de la historia: el CERN httpd (instalado en un antiguo ordenador NeXT conservado en el CERN de Meyrin, en Suiza). Entendiendo el servidor web como una especie de monumento, el proyecto propone pensar la producción y distribución musical en Internet desde lo material, para reflexionar sobre formas alternativas y descentralizadas de preservación y conservación del patrimonio cultural digital.

 

www.lostwwwmusic.net

Marc O Callaghan

Correspondencias simbólicas entre folklore católico y música mákina en el casco antiguo de Barcelona

Marc O'Callaghan

A partir de los presupuestos heredados del pensamiento simbólico, que se basa en las analogías arquetípicas entre conjuntos seriales, esta investigación propone una serie de experimentos que llevan al límite el potencial de tales analogías a la hora de conectar distintos planos de realidad. Existen dos planos concretos que representan los puntos de fuga más extremos dentro del recorrido de investigación que Marc O’Callaghan ha transitado durante los años previos a este proyecto. Por un lado, y como consecuencia del interés por el estudio comparativo de las religiones, el simbolismo católico y, en concreto, el del culto a los santos; por el otro, derivada de la exploración de la materialidad y la funcionalidad del sonido, la música mákina. Ambos mundos representan dos tipos de folklore pertenecientes a paradigmas alejados entre sí. A través del simbolismo musical sugerido por varios estudios y corrientes, se llevarán a cabo ejercicios que tanteen y fuercen insospechadas relaciones entre ambos. Teniendo en mente que se trata de fenómenos con un enraizamiento característico en el contexto local, el artista ha escogido el casco antiguo de Barcelona como territorio en el que cartografiar el folklore católico, a partir del cual buscará implicaciones simbólicas que puedan ofrecer una lectura musical.

http://marcocallaghan.com/csfcmmcab es el sitio web que sirve de guía para el proyecto de Marc O'Callaghan. Diseñado por el propio autor con el enfoque minimalista y enciclopédico característico de su forma de pensar, funciona como un archivo-receptáculo lleno de casillas vacías que se van llenando a medida que el proyecto se desarrolla.

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Guim Camps, Sindicat Virtual de Mods

Sindicato Virtual de Mods

Guim Camps

Las formas de trabajar, crear y compartir han cambiado con la irrupción de las nuevas tecnologías y con un sistema capitalista dedicado a la circulación del conocimiento y a los códigos de consumo, más que a los propios medios de producción. En la actualidad, jóvenes de muchas partes del mundo se desempeñan en proyectos culturales de corta duración, sin contratos o en condiciones irregulares, como aficionados algunas veces, otras como profesionales, sin llegar a estructurar carreras. Algunos se han dedicado a desarrollar sus capacidades creativas, sin remuneración alguna, a través de los canales de ocio y conexión que ofrecen nuevas plataformas. Es el caso de los videojugadores que se emplean en diseñar mods (acortamiento en inglés de modificaciones en 3D) de automóviles y paisajes urbanos transformando por completo los juegos. El proyecto Sindicato Virtual de Mods es una asociación virtual, es decir, inexistente, que se dedica en primer lugar a recopilar, ordenar y clasificar las imágenes e imaginarios de esta comunidad de individuos a partir de sus réplicas mod, en particular del transporte público y las cartografías urbanas; y, en segundo lugar, a generar espacios virtuales de discusión con los jugadores, invitando a expertos académicos a confrontar en lo práctico sus teorías sobre la crisis del trabajo.

Desde un aislamiento hiperconectado, los videojugadores se dedican a rescatar momentáneamente una visualidad sin historia condenada a desaparecer o, en el mejor de los casos, a permanecer solo en el espacio virtual del videojuego, cuestionando el individualismo al que la red empuja al consumidor.

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cossos queer Agustín Ortiz Herrera

El gabinete de los cuerpos queer

Agustín Ortiz Herrera

El Gabinet Salvador, conservado en el Institut Botànic de Barcelona, es una valiosa e interesante colección de objetos históricos que es, sin embargo, poco conocida para el público no específico. Durante su investigación, Agustín Ortiz Herrera tuvo la oportunidad de estudiar alguno de esos objetos e introducirse en su especificidad. Esas materialidades, esos cuerpos, nos devuelven la mirada con una distancia histórica pero también física, obligados por la vitrina que los abriga. Cuerpos de deseo de conocimiento, cuerpos separados, alienados, cuerpos queer. En esta sesión, dirigida por el artista en el mismo Gabinet Salvador, reflexionaremos sobre la posibilidad de disidencia de los objetos históricos.

El artista Agustín Ortiz Herrera organiza una serie de actividades con el objetivo de expandir su proyecto de investigación Nombrar, poseer. Crítica de la práctica taxonómica, seleccionado en la categoría de investigación de Barcelona Producció 2019-2020.

 

Lugar: Institut Botànic de Barcelona. Passeig del Migdia, s/n, 08038 Barcelona

Imprescindible inscripción previa en lacapella@bcn.cat

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Cloe Masotta presentació

Presentación de la publicación "Tendremos que encontrar un lugar donde encontrarnos"

Cloe Masotta

Una herida despide su propia luz

dicen los cirujanos.

Si todas las lámparas de la casa se apagaran

podrías vendar esta herida

con el resplandor que de ella surge.

Anne Carson, La belleza del marido

 

La publicación Tendremos que encontrar un lugar donde encontrarnos es, antes que nada, un encuentro amoroso, el de una hija y su padre, a través de unas cartas escritas hace más de cuarenta años. La destinataria es la abuela de la autora; el emisor, Oscar Masotta, artista e intelectual argentino que en 1974 coge un barco, rumbo a Europa, y vivirá en Londres y después en Barcelona, donde morirá cuatro años más tarde. En 2016, tras diecisiete años sin pisar Buenos Aires, Cloe Masotta fue a la casa donde su padre había pasado la infancia. Allá encontró un cajón lleno de cartas y fotografías, un archivo sensible desordenado y frágil, una invitación a coser con un hilo de luz las heridas de su propia historia.

 

Auditori Meier . MACBA

Inscripción previa en lacapella@bcn.cat

Aforo limitado

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Activitats El Jardí

El jardín colonial. Deconstruyendo las narrativas de la taxonomía moderna

Agustín Ortiz Herrera


Nombrar la naturaleza y clasificarla taxonómicamente de manera efectiva fue una prioridad para la incipiente ciencia moderna de la Ilustración. En la concepción epistemológica global, las especies de plantas procedentes de las exploraciones colonialistas se catalogaron en honor a hombres blancos de la cultura occidental. Paralelamente, se introdujo el cultivo de muchas de estas plantas en las calles y los jardines de las ciudades, a la vez que se crearon las primeras instituciones botánicas. En estas sesiones se desplegarán estrategias queer/cuir con la intención de cuestionar las narrativas acordadas por el constructo científico moderno, introducirnos en una narrativa decolonial y desvelar los secretos de especies de plantas como la Sparmannia, la Washingtonia o la Tulbaghia.

 

Actividad 1
Viernes 23 de octubre 2020, a las 18 h
Ruta urbana por las calles del Poblenou
Ortiz Herrera nos invita a participar en una ruta que pretende desvelar episodios olvidados del desarrollo del conocimiento botánico en el proyecto moderno mientras se experimenta con estrategias de confrontación queer/cuir.

Punto de encuentro, por determinar. Se comunicará a los participantes.
Aforo limitado a 20 personas

Es imprescindible reservar plaza en: lacapella@bcn.cat

 

Actividad 2
Sábado 24 de octubre 2020, a las 11.30 h
Visita guiada al Jardín Botánico de Barcelona
En esta segunda deriva, los momentos históricos se explican mediante una metodología de conocimiento situado en la que se evidencia la extensión de la estrategia del gabinete de curiosidades en el Jardín Botánico.

Punto de encuentro, por determinar. Se comunicará a los participantes.
Aforo limitado a 20 personas

Es imprescindible reservar plaza en: lacapella@bcn.cat


Actividad 3
Próximamente
Naturaleza moderna: homenaje a Derek Jarman
Lectura colectiva y discusión del libro Naturaleza moderna, de Derek Jarman. Se hablará de su película The Garden (1990) y de su proyecto de jardín en Prospect Cottage, en el sur de Inglaterra.

Aforo limitado a 40 personas
Reserva de plazas: https://forms.gle/4MQQXy72SwBxpV6V7
Organiza: Hangar. Con el apoyo de Caja Negra Editorial.


Estas sesiones tendrán lugar en coproducción con Hangar en el marco del programa “Ficciones del des-orden”, del área de investigación y transferencia de conocimientos.

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Twitch

Twitch sessions

Carles Saurí, Daniel Moreno, Guim Camps, Marion Balac

4 sesiones digitales vía Twitch.tv de septiembre a diciembre.

29 de septiembre (Carles Saurí), 29 de octubre (Daniel Moreno), 26 de noviembre (Guim Camps), 10 de diciembre (Marion Balac).

“Twitch sessions” es un programa de actividades en línea en el que varias artistas interesadas en el entorno digital, las redes sociales y los videojuegos reflexionan sobre estas formas de ocio y entretenimiento como herramientas de conocimiento.

De septiembre a diciembre daremos espacio a este grupo para generar cuatro sesiones públicas retransmitidas por la plataforma Twitch (una popular red de emisión en directo del mundo de los videojuegos) que sirvan de presentación de los proyectos de Daniel Moreno y Guim Camps en la modalidad de entorno digital.

 

[actualización] Jueves 14 de enero de 2021, nueva Twitch Session: Roc Herms y Carlos Carbonell juegan con simuladores de bebés mientras hablan de procreación.⠀

www.twitch.tv/exedra2020

 

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